понедельник, 19 августа 2019 г.
Дамы и господа, в Еврейском культурном центре «Beit Grand» состоялся фестиваль ОНМедУ «Студенческая весна – 2019».
В этот раз нам (членам жюри) выбирать лучших было еще сложнее. Все команды показывали очень высокий класс мастерства и артистизма. Снова убедилась в том, насколько наш город богат молодыми и талантливыми людьми
Дорогие друзья! Увидела мир книга Лилии Рекун «Женщина на все 100%». Литературное произведение посвящено женщинам, которые стремятся к идеалу.
Во время презентации книги,которую проводила основатель бизнес-клуба «Лаборатория успеха» Людмила Балагура, вспомнила, как занималась редактурой и старалась сохранить самобытность стиля автора.
Для Лилии это было принципиальное условие − вполне естественное желание автора не утратить свою индивидуальность в редакторских правках.
суббота, 23 марта 2019 г.
Hello, world! Как известно, каждый из нас опосредованно знаком с любым жителем планеты через цепочку общих знакомых, в среднем состоящую из пяти человек. Так недавно я познакомилась с Гальяно и Маккуином.
О первых коллекциях известных дизайнеров и развитии fashion-индустрии в Украине мы поговорили с профессором University of the Arts London Тони Алстоном, который уже долгое время открывает новые имена в мире моды.
Наш город посетил директор приемной комиссии Лондонского Университета Искусств, профессор Тони Алстон.
Поводом для этого стал День Открытых Дверей Лондонского Университета Искусств (University of the Arts London) и Образовательной группы ДонСтрим. Заметим, что по результатам мирового рейтинга QS 2019 UAL занял 2 место по искусству и дизайну среди университетов, а 1 место занял Royal College of Art, который специализируется только на программах магистратуры.
Тони Алстон — авторитетная личность в мире моды. В свое время он был креативным директором модного английского магазина «BROWNS», в котором впервые были представлены коллекции Джона Гальяно и Александра Маккуина.
Сегодня Отклик встретился с fashion-экспертом и узнал, насколько сложно украинским абитуриентам поступить в UAL и что необходимо для того, чтобы стать дизайнером мирового уровня.
Вам приписывают открытие таких имен, как Джон Гальяно и Александр Маккуин. Скажите, кто из них, на Ваш взгляд, достиг большего успеха и почему?
— Если говорить о Гальяно и Маккуине, то я ни в коем случае не стану судить, кто из них лучше. Оба они — наши выпускники, оба гениальны. А вот стилистически они абсолютно разные. Маккуин — личность неординарная. Он не получил никакого формального образования, учился в арт-школе, и был просто портным. Но Луиза Вилсон смогла разглядеть в нем талант и большой потенциал. Она взяла его на учебу в магистратуру, исходя из его навыков и практических знаний.
Что Вы можете сказать об остальных выпускниках? Кто еще впечатлил Вас своими результатами?
— Если говорить о том, кто еще меня очень сильно впечатляет, так это Стелла Маккартни, дочь Пола Маккартни. Когда она демонстрировала свою первую выпускную коллекцию, я не увидел в ней ничего особенного. Но Стелла — очень трудолюбивая девушка, она многого достигла на сегодняшний день, и я горжусь тем, что она у нас училась.
То есть Вы считаете, что основной вклад в открытие Маккуина как дизайнера внесла Луиза Вилсон? В чем заключалась функция британского модного магазина «BROWNS»?
— В то время Луиза Вилсон в мире моды была очень влиятельным человеком, то, что именно она открыла Алекса Маккуина, дала ему образование — было очень неординарно. Я же тогда не имел никакого отношения к педагогике, а работал в должности креативного директора британского модного магазина «BROWNS». Это был первый мультибрендовый, магазин, который открыла для Лондона и Британии Джоан Берстейн. «BROWNS» был тестовой площадкой для дизайнеров всего мира.
Если речь идет о модном магазине, то понятно, чем там занимаются продавцы, менеджеры, «просто» директор. А вот что такое «креативный директор», чем он занимается? На своем примере поясните, пожалуйста, какие задачи Вы решали в этой должности?
— С одной стороны, я должен был поддерживать репутацию магазина, чтобы все, что продавалось и выставлялось у нас, всегда было на самом-самом высоком и изысканном уровне. И в то же время — чтобы все это было стильно, концептуально и свежо. Для этого мы должны были находить и открывать миру самых интересных дизайнеров, очень концептуальных, очень авангардных, чтобы поддерживался бренд магазина. А еще моей задачей было искать и находить новые таланты.
Насколько мне известно, когда коллекцию Гальяно выставили в витринах BROWNS, буквально через две недели началась Лондонская неделя моды. После чего приехали байеры (посредники между покупателями и дизайнерами — прим. ред.), и буквально начали драться за то, чтобы купить эту коллекцию, причем, не по закупочной цене, а по продажной (по ритейлу). А что случилось потом?
— Да, у Гальяно появилась возможность заработать хорошие деньги, но, когда ему предложили это, он ответил, что такому его в колледже не учили. Исходя из этой фразы, мы как учебное заведение сделали определенные выводы. Поэтому сейчас на всех без исключения наших курсах учат не просто креативу, а еще и тому, что, если даже ваша коллекция не носит коммерческий характер, она вполне может быть самой креативной, и при этом надо знать основы и принципы ведения бизнеса. Иными словами — надо уметь креативить, но так, чтобы вы могли прокормить себя.
Я полагаю, что далеко не все наши читатели имеют представление об UAL. Поэтому прошу Вас рассказать детальнее об университете, точнее, о Лондонском Колледже Моды. Чему там учат, какие специалисты выходят из его стен?
— В состав нашего университета входит специализированный Лондонский Колледж Моды, Там продумано абсолютно все: помимо креативного обучения, есть еще целые департаменты, целые специальности, где мы учим студентов не только стратегически мыслить, но и удачно продавать свои работы, брендировать себя, продвигать себя. Часть наших студентов выходят из Колледжа именно креативщиками или дизайнерами, которые владеют основами ведения бизнеса. А другая часть — специалистами ведения бизнеса моды, которые знают, как работать с креативными личностями, как работать с дизайнерами, потому что это их одногруппники, они вместе с ними учатся.
Но тогда естественным образом возникает вопрос: что же такое есть в UAL, в частности London College of Fashion (LCF) , чего нет в других? Вроде бы аналогичных учебных заведений в мире не один десяток, и как удалось выделиться из этого многочисленного ряда?
— Секрет успешности нашего учебного заведения, на мой взгляд, заключается в разнообразии. В других учебных заведениях студенты тоже получают прекрасные знания, но находятся рядом с такими же, как они сами, студентами. Там учат одинаково, принципы исследования — одни и те же, материалы, которые студенты получают друг у друга — тоже одинаковые. Наш же университет — это созвездие шести колледжей. Студенты, которые обучаются у нас, получают основную специальность, но они общаются со студентами и из других колледжей, которые изучают совершенно другие предметы, хотя тоже связанные с искусством. Поэтому наши выпускники не просто получают знания, но и обмениваются жизненным опытом, взглядами, постоянно контактируют с другими креативщиками.
Наверняка каждый педагог стремится к тому, чтобы его воспитанники добились в своем деле признания, успеха, известности, славы. Но, как показывает история, таких воспитанников — совсем немного, даже у самого талантливого учителя. И тут возникает вопрос: а реально ли в самом начале учебы определить, сможет ли начинающий дизайнер стать в будущем успешным мастером? Какие для этого важны черты характера?
— Я работал в фешн-индустрии очень долго и за это время встречал очень много умных и талантливых дизайнеров, просто хороших людей, но также много и других, противоположного склада — не умных, не талантливых, а порою по-человечески откровенно плохих. Но коллекции и у тех, и у других были прекрасными! Так что очень известные люди могут быть и не очень хорошими, и даже не очень талантливыми.
Многие из тех знаменитостей, которых я встречал в мире моды, были в жизни достаточно скромными, сдержанными, но при этом очень ревнивыми и самодостаточными.
Например, Ротко — один из наиболее влиятельных художников 1940-х годов, говорят, имел ужаснейший характер.
Вообще, у всех наших выпускников, которые стали успешными, а таких очень много, есть одно отличительное качество: абсолютно все они энергично работали и полностью посвятили себя своему делу.
Нас, одесситов, не может не интересовать вопрос о ближайших планах UAL в Одессе. Почему выбран именно наш город? Как на это повлияла встреча с Еленой Хильковой (прим. Елена Хилькова — является директором образовательной группы ДонСтрим, официального рекрутинг — представителя University of the Arts London, а также директор первого концепт бутика в Украине — Atelier1)? И что побудило Вас именно на ней остановить свой выбор в качестве партнера?
— Когда я встретил Хелен и увидел, что делает она с Atelier1, это стало для меня как бы возвращением в то интересное время моей жизни, когда я работал с магазином, который изменял фешн-сцену Великобритании. В Atelier1 работают именно такие визионеры, умеющие находить и давать дорогу талантам, которые пока еще никто, но через сезон-два уже становятся мировыми именами, как это делал в свое время «BROWNS».
Я хочу, чтобы в Украине выросли креативные люди, чтобы они реально поняли, что такое интернационализм. Я убежден, что молодые люди всего мира должны встречаться, общаться между собой…
Что вы подразумеваете под интернационализмом и какие вы видите способы устранения границ между людьми разных национальностей? Возможно, ли найти какое-то универсальное решение для устранения коммуникативных барьеров?
— Иногда я думаю: «Господи! Если бы можно было уйти и оставить эту планету только молодым людям, то я уверен: во всем мире бы наступил мир». Но пока люди только говорят об интернационализме, а на самом деле даже не понимают значение этого слова.
Если взять Восточную Азию, то тайванцы, китайцы, японцы издревле ненавидели и ненавидят друг друга. Но есть в этих нациях, таких разных, и нечто общее: 10% в каждой из них — динамичные, креативные и очень мобильные люди. И вот эти самые 10% прекрасно сотрудничают друг с другом в самых разных креативных проектах. Это пример для других наций в мире UAL, ибо мы как раз даем им возможность встретиться и научиться понимать друг друга.
Я уверен: креативность и гуманизм могут полностью уничтожить границы между людьми.
Отметим, что Лондонский Университет Искусств приглашает на интервью/поступление 19 апреля 2019 года в г. Киев. Подробнее информация по телефону: 044-4960948 или на сайте.
Автор: Анастасия Холдаковская
Фотограф: Александр Хохлов
Привет, мир! Недавно встретила актера Даниила Белых.
На счету молодого и успешного актера Даниила Белых более 75 работ в разных проектах.
Каждая его роль запоминается зрителям, а некоторые фразы даже стали общенародными. Сегодня мы встретились с артистом и узнали, как у него получается, быть настолько гармоничным и цельным в профессии.
Даниил, какая на ваш взгляд самая важная задача актера?
— Прежде всего, нужно быть ценным для самого себя. Я имею в виду систему ценностей. Когда осознаешь, что ты неподдельный и являешься оригиналом.
Большое ли отличие театра от кино?
— Отличие в живом общении с публикой. На сцене есть возможность понять и увидеть зрителя, познать его эмоции во всем многообразии.
Какую свою роль считаете наиболее успешной?
— Ко мне сейчас стали подходить дети с фразой «моя мама очень любила ваш сериал» Наверное понятие успешности можно трансформировать во временном периоде. Роль, которая максимально отражает меня — мою суть, она, конечно-же, всегда впереди, потому что человек всегда меняется. Люблю каждую свою роль.
Помните первый раз, когда пришли на съемочную площадку?
— Первая площадка была на фильме Анатолия Эйрамджана «Новый Одеон». Это было еще в 1992 году. Я играл директора детского балета, который танцевал канкан.
Как настраиваетесь на будущие съемки?
— Бывают состояния, не связанные со съемками, которые мне хотелось бы закрепить. Или образы во внешности. Они рождаются между съемками и я применяю их для новых проектов. А еще записываю понравившиеся диалоги или шутки из жизни и потом воплощаю их в роли.
В сериале «За все тебя благодарю» вы исполняли своеобразную роль (прим. играл Альберта — сына обеспеченных родителей, страдающих наркозависимостью). Говорят, что в этом сериале вы имели полную свободу действий и в большей степени Альбертик — это ваша полная импровизация. Расскажите об этом: насколько легко было вжиться в образ, какие методы для этого использовали?
— Я вам даже расскажу такую историю: у меня был лысый водитель, очень фактурный, красивый и колоритный. Мы с ним сдружились: вместе ездили на выходных из Киева в Одессу или Затоку. В какой-то момент во второй части, когда мой персонаж попал в психбольницу, нужны были люди на роль сумасшедших. «Так вот, возьмите моего водителя», — сказал я и устроил его, после чего мы с ним сыграли вместе еще не одну сцену. Я его еще такое имя ему придумал, Неришт.
Да… Здорово! У вас там даже была игрушка забавная, мышь…
— Да, Палтус. Я всегда восхищался творческим коллективом «Монти Пайтон». В честь чего и назвал игрушку.
Какие фильмы предпочитаете смотреть?
— Профессия дает свой отпечаток на восприятие и, конечно, я смотрю кино, прорабатываю каждую деталь, начиная от диалогов, кастинга, заканчивая технической составляющей, например, на какую камеру снят фильм. Мозг делает это в автоматическом режиме. Мне очень нравятся фантастические экшены и я с удовольствие всегда смотрю их в кинотеатрах, это направление в киноиндустрии считаю двигателем киносъемочного прогресса. Также люблю «тактильное» кино, как у Лантимоса или Пола Томаса Андерсона.
Как проходят ваши будни и какой ваш идеальный день?
— Мой идеальный день складывается из трех идеальных дней, которые были перед этим самым днем. Я стараюсь оградиться от любых видов информации. Организовать себе так называемый диджитал-детокс. Очень рекомендую такой вид отдыха — вдохновляет на творчество.
Насколько знаю, вы сейчас проводите мастер-классы. Чему они посвящены и где проходят?
— Я на постоянной основе делаю мастер-классы для детей (от 8 до 18 лет), посвященные публичным выступлениям, где учу их раскрытию себя: тому, как получать удовольствие от внимания, избавляться от стеснения и зажимов. Например, перед Новым Годом у нас была группа детей. Мы придумывали игровые новогодние истории и делали съемку, все были довольны результатом. Относительно того, где проходят: периодически меня приглашают в школы, иногда я организовываю мероприятия сам. А также я провожу мастер-классы для взрослых, для тех, кто уже состоялся в профессии и хочет приобрести дополнительные навыки и техники выступлений и переговоров.
Где можно найти информацию, чтобы записаться на мастер-класс? Что для этого нужно?
— Я стараюсь выкладывать в Инстаграме анонсы мастер-классов и мероприятий. Сейчас у меня плотный график и тяжело заниматься вещами, связанными с организацией. Поэтому я ищу партнеров, которые могут помочь мне с организационными моментами. Пользуясь случаем приглашаю организаторов к сотрудничеству.
Есть ли у Вас нереализованная творческая мечта? Чтобы еще хотелось осуществить?
— Хотелось бы больше работать в полнометражном кино. Там более комфортные условия для реализации персонажа. А еще кино позволяет раскрыть более тонкие грани тебя как человека-актёра. Есть больше возможностей передать мысль и сыграть тоньше, а у зрителя есть возможность это почувствовать.
Автор: Анастасия Холдаковская
понедельник, 18 февраля 2019 г.
Мы создали новый проект 🌟
Авторская школа журналистки Анастасии Холдаковской 🙋♀️🚀🌍❤🏆📝
Анастасия Холдаковская – журналист, член Национального союза журналистов Украины и член Всеукраинского союза писателей-маринистов. Основатель и главный редактор Одесского культурно-новостного портала «Отклик».
Руководитель поэтической студии «Кастальский ключ». Редактор ряда книг («Зигзаги времени», «Мезороллер и новинки косметологии») и журналов, в том числе 11-го выпуска литературного альманаха «Одесский литератор» и журнала «Одесский художник». Лауреат и победитель Национальных журналистских конкурсов «Репортери надії», «Українська мова – мова єднання», «Невидимi», «Проба пера». Проводит обучающие занятия и мастер-классы по журналистике и ораторскому мастерству для детей и взрослых.
По вопросам записи на курс обращаться: Владислав Игоревич +380634779953 ☎️
Анастасия Холдаковская – журналист, член Национального союза журналистов Украины и член Всеукраинского союза писателей-маринистов. Основатель и главный редактор Одесского культурно-новостного портала «Отклик».
Руководитель поэтической студии «Кастальский ключ». Редактор ряда книг («Зигзаги времени», «Мезороллер и новинки косметологии») и журналов, в том числе 11-го выпуска литературного альманаха «Одесский литератор» и журнала «Одесский художник». Лауреат и победитель Национальных журналистских конкурсов «Репортери надії», «Українська мова – мова єднання», «Невидимi», «Проба пера». Проводит обучающие занятия и мастер-классы по журналистике и ораторскому мастерству для детей и взрослых.
По вопросам записи на курс обращаться: Владислав Игоревич +380634779953 ☎️
Дорогие друзья, а знаете ли вы что доход зависит от наших привычек? Если вы хотите разбогатеть и не знаете как, то вам сюда: об этом мой новый текст.
P.S.Любимые мечты достижимы, если упорно идти к цели и не сдаваться.
Непростой вопрос: как мышление влияет на доход
В наше время большую популярность приобрели многочисленные тренинги по финансовой грамотности с интригующими названиями «Как стать миллионером», «Как быстро разбогатеть» и т.д. Их основная цель – изменить мышление и привычный образ жизни человека. Ведь большинство тренеров утверждают: бедность – это психологическая проблема, которая находится в сознании. Что ж, попробуем разобраться в этом.
Визуализация
Многие из нас слышали о книге «Секрет». В ней основное внимание уделяется правильной визуализации: замене деструктивных мыслей о проблемах, мечтами о будущем успехе. Этот же принцип актуален и для финансов: если мы хотим что-то получить, необходимо мысленно визуализировать желаемую сумму денег или покупку.
Правда, есть небольшое замечание: важно правильно представлять желаемый результат. Если вы будете представлять, как считаете крупные суммы денег в банке, не продумав детали, вы можете потом их считать в реальности, но… в роли кассира, например. Так что, четко представляйте себе не только сумму денег, но и то, кем вы являетесь и каким образом эти деньги попали к вам.
Действия
Любой успешный человек всегда упоминает роль труда. Просто мечтать и визуализировать, недостаточно, нужно еще и прикладывать силы к реализации поставленной цели. Для осуществления заветной мечтыне жалейте сил, подходите с максимальной отдачей к любимому делу. Однако при этом не забывайте об ограничениях, важно не переусердствовать, иначе это снизит продуктивность в будущем.Необходимо научиться планировать день таким образом, чтобы успеть сделать несколько важных дел, но при этом не допускать переутомления.
Время
Каждый день – это маленькая жизнь, а время – это те же деньги, наши инвестиции в будущее. Оно дает нам возможность развиваться, обучаться, отдыхать, участвовать в проектах. Поэтому используйте время эффективно: занимайтесь саморазвитием, обучение, участвуйте в проектах, пусть даже неприбыльных, но в которых вы можете себя проявить. Ведь кроме опыта, таким образом, вы приобретете известность и ценные связи.
Знания
Лишних знаний не бывает, а в нашем мире постоянное обновление информации просто необходимо. Особенно ценны специфические знания.Для успеха в деле нужно быть лучшим специалистом в своей сфере, но и иметь широкий кругозор. Ведь, чем большим количеством знаний вы обладаете, тем более вероятно, что у вас возникнет оригинальная идея. Возможно, она и приведет вас к заветному миллиону.
Поэтому будьте открыты к новым знаниям, посещайте тренинги, курсы, приобретайте разнообразные навыки. Сегодня в цене знания иностранных языков. Чем больше языков вы будете знать, тем более универсальным и востребованным специалистом будете.
Настойчивость
Неудача или отказ не должны вас останавливать. Как отметил Кальвин Кулидж (18-й президент США): «Ничто на свете не может заменить настойчивость. Талант не заменит её. На свете полно талантливых неудачников. И даже гений не сравнится с ней. Непризнанные гении вошли в пословицы. Образование не заменит её. Мир полон образованных изгоев. Только настойчивость и решительность приводит к цели. Лозунг “Дави и настаивай на своём” решал и всегда будет решать все важнейшие трудности человечества».
Поэтому не бойтесь отказов, четко идите к намеченной цели, не смотря на любые препятствия. Перед вами могут захлопнуть дверь в одной компании, а десятки других откроют перед вами окна и форточки.
Привычки
Выработайте привычки богатых людей – хорошо выглядите, старайтесь вращаться в высших кругах («с кем поведешься, того и наберешься» – правильный круг общения помогает выстроить жизнь нужным образом), старайтесь видеть мир с лучших сторон.
Идея
Терпение и оригинальная идея – частые спутники богатства. Иногда, проработав три года на свой бизнес, потом можно жить всю жизнь не работая, в то время как, проявив нетерпение, будете работать на нелюбимой работе. Поэтому тратьте время не на временную выгоду, а на долгосрочный проект.
И в заключение хочу заметить, что деньги – это прежде всего энергия. Никто не отменял эффект бумеранга: если деньги заработаны честным путем, то они останутся у человека, или вернутся к нему в случае потери. Если же они заработаны на горе или мошенничеством, то бумеранг сработает,правда, не сразу, а пройдя несколько кругов, зато ударит в несколько раз сильнее. Существует и так называемый закон десятины. Недаром среди богатых людей так распространена благотворительность. Да и дело не только в самом законе, но и в стремлении помочь миру, что хорошо для самого же человека. Как известно, альтруисты и волонтеры, в среднем живут дольше. Так может, стоит попробовать ввести эти привычки в повседневную жизнь?
Автор: Анастасия Холдаковская
Подписаться на:
Сообщения (Atom)






